對高麗的想望。從務安開始
村田森
2013年11月01日 – 2013年11月23日
休館日：星期日、星期一、國定假日(23日照常營業)
作品僅在畫廊販售。
無法透過電話或E-MAIL預約、網路等販售。
EVENT
預展
2013年10月31日（四）
※本活動已結束
開幕
2013年11月1日（五）18:00〜20:00
「村田森藝術家對談」訪談者：宮村周子
※本活動已結束
閉幕活動
2013年11月23日（六）14:00〜
「村田森X村上隆藝術家對談」
※本活動已結束
作品集「對高麗的想望。從務安開始」
11月1日起開始販售
※展期中於展場販售。
追求「原初」。VOL.3
Ⅳ. 藝術的真面目
人們為什麼會受到藝術吸引，甚至收集藝術乃至近乎空乏其身呢？許多人不太能夠理解藝術，但「戀愛」則大概是所有人都有過的經驗，因此在這裡以此作為譬喻。藝術，特別是「原初」的概念其實和戀愛的萌生點有些類似。人為什麼會談戀愛？是賀爾蒙作祟？亦或是染色體辨識臉型產生了生物延續的欲望？人們在墜入愛河的瞬間不免產生「這並非偶然而是必然！」「神啊，謝謝你賜予我這樣奇蹟似的邂逅」等超然敬畏以及感恩之心。然而，要是不順利便會陷入「為什麼會落入如此痛苦的情境」「我要殺掉那攪亂心弦的可憎之人」等非比尋常的情感。戀愛的瞬間，世界再也不一樣了。
前段描述的場景，也同樣存在於藝術「原初」發生的瞬間。當腦部捕捉到藝術發生的瞬間，將會體驗到無比幸福的感觸，然而要把它實體化，就會開始痛恨地埋怨起自己的能力不足以及修練欠缺。由憧憬、愛慕逐漸扭曲轉變為憤怒、怨恨。一個人一旦嚐過藝術的這般滋味之後，就很難再逃離發生「原初」原點所帶來的蠱惑了。不過，就如同初戀總是不易成願，要達到兩廂情願是需要經驗以及修練的。創作或是鑑賞藝術的「原初」同樣也需要經驗及學習，但是和戀愛一樣，邂逅並不是隨時都有的。想要邂逅就必須隨時準備好。想要得到藝術，其實和增加戀愛邂逅的次數是同樣的道理。
Ⅴ. 村田森與「原初」持續之不可能性的奮鬥
1.修練成為徹徹底底的技術者。
2.取得每項成功案例的製程。
3.並非以一名藝術家創作，而是保持一名陶藝工作者、操作員的心態。（反品牌化）
4.毫無計劃的前往韓國「務安」進行製陶之旅。
5.前往位於京都雲畑的新設計陶窯製陶。
以上為這次村田的「原初」產生方法，在此想要言及此方法的「不可能性以及無理性」。首先，這個產生「原初」的循環所花費的成本並沒有被列入考量。倘若要忠實地實踐柳宗悅所倡導的「民藝」概念，必須為了隨時產生「原初」而成為無名的製陶家。同時亦必須從欲望的枷鎖中獲得完全解放。換言之，不能過度產生利潤。掌握自我的分寸，不越逾身分。因為選擇／被選擇逆境中產生的精神結晶才是理念的完整體現。至於為什麼不能獲得過多的金錢，是因為如此一來有可能會忘卻「原初」的自我。但像是本次這樣，要能夠為了追求偶然而持續冒險，必須要從販賣陶作之外的管道尋求冒險之贊同者才有辦法成立。
前面提及的川喜半泥子是昭和時期促發陶藝文藝復興的功臣之一。身為銀行總裁的他，豪不吝嗇地於精神以及金錢上資助當時的陶藝家，即所謂的資助人。當時的陶藝家可以說是因為有這樣的後盾，才能無後顧之憂地進行各項實驗。柳宗悅亦是出身富貴，一直處於隨時能夠拉攏計劃贊同者並予以金錢資助的地位，最後甚至建立了「日本民藝館」。換言之，都握有執行藝術所需的金源。
千利休不僅是茶道創始者，更是漁獲商、武器商人、藝術交易商。出身卑賤的魯山人被批作貪財貪慾的人，換個角度來看，為了完整體現藝術，他是無論如何都需要大量的金錢。那麼村田如何呢？為了選擇「原初」並固守分寸，作品的販售價格是不能提高的，也就是必須徹底節儉刪減經費。例如這次很幸運地，務安的韓國助手全數都是義工。這是藉由製陶過程中的某些犧牲來保持藝術的「原初」。不過如此的自虐性製作體制看似無法永遠持續。那麼要像昭和的陶藝界那樣，欺騙品牌提升價格才好嗎？現代陶藝家確實有人如法炮製，不過村田並不想如此作為。那麼究竟該如何是好？
答案只有一種，那就是保持絕佳的體力，只要生命延續，就能無止盡地默默創作出柳宗悅所樹立的大眾創作，然後期望這些作品接連不斷的大賣，最後到達突破經濟極限的領域。回頭反觀歷史，魯山人為了保持自己的「原初」而放縱自己貪得無厭地收集古董，搞到身無分文了還是持續宣示購買意願，和畫商說是要還債而向他們收取訂金。就是在這樣難以想像的作為當中才得以萃取出一顆結晶，獲得陶藝家心目中的夢幻逸品。
換句話說，藝術家在世的期間是無法保有安樂的。只有等到自己死後，作品落入富貴手中才得以翻身。而為了促成往後那樣的情境，也只能埋頭苦幹勤奮工作了。村田是否能夠像過去的巨匠們持續地勤奮工作？他在我看來似乎是有那樣的幹勁。
Ⅵ.「對高麗的想望。從務安開始」
這次的作品不止看不到特殊技巧，倘若讓創作者自身去做解說也不會多有趣，只會多出一些技術性的解說罷了。然而修得這些技巧之後，才有辦法進到新的境界，但那「原初」的境界並無法言喻。因此，藝術家才需要創作藝術品。因此，不食人間煙火的現代美術作家村上隆，才需要以陶藝界的局外人身份解說「藝術的產生原理」。
四十三歲的陶藝家—村田森，現下正展開誠摯回答的、直率的、強勁的、集大成的展覽。但是，能夠理解奇蹟瞬間的人並不多。因為，那是多麼奇蹟般自然地、平滑地、毫不違和地、悄悄地存在啊。而這次的出展作品，正是這些奇蹟痕跡之集合體。
等著看吧。
