Serious Works

奧斯汀・李

2017年3月3日 – 2017年3月30日
開廊時間 :11:00 – 19:00
公休日:星期日・星期一・國定假日
開幕:2017年3月3日(五)18:00〜

Eyes, 2017
Acrylic on canvas
1828.8 x 914.4 mm

展序:

KaikaiKiki將於3月3日(五)開始,舉辦奧斯汀・李的日本初次個展。

出生於1983年,他因為身為IT世代藝術家(digital native artist )的身份受到很大的矚目。對於這個世代的人而言,將數位的圖像所表現出的感情轉化以繪畫的形式表現,是很稀鬆平常的。

他的作品大部分都是從用iPad所畫的速寫開始:像是隨意塗鴉一般的輪廓,平坦的筆觸,2次元和3次元共存的構圖中,有著十分現代的視覺語言。另外他也說:「比起繪畫,我覺得使用Photoshop的時間還比較長。所以如果有什麼問題,去用Photoshop去修正,對我來說是再自然不過的事。」如他所說,在這樣的過程中,我們也可以窺探出現代人迷惘於虛擬與實體間的自我認同。

藝術家的話:

村上先生一直以來對於我的作品有著非常大的影響。所以能在他的畫廊舉辦個展,我感到非常榮幸。
因為這件事,也讓我去思考了我和現在、過去、未來的藝術家有著怎樣的關係。這次的個展中的作品也是包含了我思考後的結果。
創作繪畫,大多也伴隨著許多思考與行動。
欣賞繪畫,是仔細鑑賞並且思考。
也就是說,繪畫,是這個世界與反映人們思考的媒介物。

奧斯汀・李

關於奧斯汀・李

奧斯汀・李是利用iPad或是ZBrush等工具、軟體,去創作藝術作品,年輕一代的藝術家。
不過他竟然以前是拳擊手,實在是令人匪夷所思。
他的作品主題並不是那麼嚴肅,作品的筆觸也都有一種軟趴趴,懶懶散散的風格,像是窺探人類複雜的大腦一樣,十分深奧的畫風。
不過,對於一般人來說,會覺得是非常顯淺,誰都可以畫出來、創造出這樣單純的作品吧。
我覺得其實這樣也很好阿~。
因為藝術,普通人所看的角度和專家的角度完全不一樣。
專家是可以看出藝術家的中心主軸到底在哪裡。
最近大家都在熱烈討論AI(人工智慧)的存在方式,將棋、圍棋…等等智力遊戲的分野裡人工智慧是非常有優勢的。
在藝術的分野裡,不久的將來,名為人工智慧的惡魔觸角也會探進來吧。
但在奧斯汀・李的作品裡,卻有一種可以輕鬆逃離惡魔觸角的人所擁有的,輕鬆一笑置之卻堅強的意志力。
更好的是,這樣的作品就算是裝飾在辦公室裡,也會有讓人會心一笑的效果。
無論如何,希望各位可以到場親自看到作品,感受藝術家認真的創作姿態。

村上隆

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