MADSUCKY WUZ HERE 2018

MADSAKI

2018年10月5日 – 2018年10月20日
開廊時間 :11:00 – 19:00
公休日:星期日・星期一・國定假日
開幕:2018年10月5日(五)18:00〜

※本展已結束。感謝各位的光臨。

KaikaiKiki將從2018年10月5日(五)舉辦大家期待已久,二度於本畫廊開展的MADSAKI個展「MADSUCKY WUZ HERE 2018」。

生於大阪長於紐澤西的MADSAKI,2015年和村上隆因為Instagram而結下了命運一般的緣分,之後便開始在東京,首爾,曼谷,巴黎等地方陸續舉辦個展。可以說是MADSAKI代名詞的噴墨模樣的構圖,以及在大眾文化所流傳的爆紅「迷因(meme)」(*注:在SNS等被模仿流傳而爆紅,像是「梗」一樣的東西)中加入鄙俗的諷刺等創作手法,確立了他獨一無二,絕對不會和其他人混淆的風格。現在以噴漆罐或是咒罵的字眼作為自己作品特徵的MADSAKI`,其實並沒有實際街頭塗鴉的經驗。他本來也是只有用畫筆和滾筒刷創作作品,回到日本以後才開始使用噴漆。最先使用了噴漆罐的作品是數年前所創作的「Beyond Words」系列。這系列的作品中充滿了被噴漆渲染的英文俚語(有時亦有猥褻的字眼),就像是美國的高中生口中所說出來的粗口玩笑,既充滿著抱怨和惡意嘲諷,但又帶著一點親切感。在那些乍看只是隨便引用的話語,但其實有著作者自己在成長背景的兩種文化中卻都不被認同的煩惱,一直到現在他都還是在痛苦掙扎在日本和美國兩種文化之間,試圖想要在中間找到自己的歸屬感。

MADSAKI從小就前往美國生活,但因為自己是日本人的出身而受到歧視,回到日本以後卻又因為童年都在美國度過,結果在日本也同樣感到疏離。身邊沒有一個能夠用英文溝通的對象,被自己語言障礙所做出的高牆隔絕,他只有和自己對話,和自己歡笑,並且也咒罵自己,會使用噴漆當作創作的媒材,也許是因為懷念自己成長的美國常見的街頭塗鴉,也讓他更想追求內心的平靜。

在現實生活中無法在牆上抒發心情,MADSAKI開始捕捉自己想像世界中用英語對話的瞬間,在那些對話的片段中,都可以反映出他的孤獨感、 思鄉心情等,敏感脆弱的另一面。深植在他心中的糾葛情節,都貫穿在他的作品中;用在那些話語中的幽默感和極端的發言,都是MADSAKI對於封閉自己的語言和文化的牆壁所產生的抵抗。

這次MADSAI從內心挖掘出自己應該要面對的真實情感,還有過去為了讓自己模糊焦點而想像出的對話,也都從塵封的記憶中喚醒。他目前為止所創作的作品,許多都可以說是某種程度的現實逃避。譬如說模仿影響他至深巨匠們作品的「Wannabe」系列,是因為想從每天的煩惱中逃脫,而去找出自己和過去偉大藝術家的關聯性;由妻子的畫像組成的作品系列,則是謳歌救贖了自己的女性,以愛情為主題所展開的作品。但在本展中,他強迫自己主動去面對過往所感受到的挫折,當然他也不會忘記用他的註冊商標–下流的機智幽默—來表現。

充滿玩笑且有趣,最後使用令人噴飯的笑料或是諧音,MADSAKI再次對於自身有著日本/美國兩邊身分的自我認同進行思考,在這個越來越充滿連結的世界,如何去找到自我認同和溝通方式的掙扎中,獨自反省關於自我的議題。在喪失自信,充滿挫折的情況下,卻能夠像是反抗一般開出更多玩笑,是MADSAKI的哲學。本展除了是藝術家本人的成長與進化,也聚焦在一個主題:人生無論何種境況下,都能夠找到幽默感。

藝術家的話:

我從巴黎回來以後到這次的個展,中間剩不到三星期,從一開始我就一直覺得「完了!完了!」。才剛剛結束一個個展,沒好好充電休息,體力也到了極限,身體也因此發出了「快給我停止!」的警訊。從用文字來咒罵自己一般,對畫布一味地發洩畫下了俚語和短句開始,本來也只是把自己的感情移到畫布上的行為,後來成了自己的作品,不知不覺中也變成了一個系列了。但我決定這次我不再像之前一樣,畫一樣的東西,逃離舒適圈,我故意試著把我自己逼到極限。我將那些低俗的黃色笑話或是沒有意義的隻字片語全都封印起來,比以前更往深處挖掘自己創作時的心境。之前的創作方式,是用MADSAKI現在進行式的觀點所看到的世界,直接重現在作品中,但這次因為用了與以往不同的創作方式,卻又時間緊迫,於是就碰壁、陷入泥沼,無法自拔最後就飆出「Fu~~~~~ck!!」了。

就算在這樣有如苦修的過程中,我也找到了其中的幽默和趣味,以及在逆境中如何去找到享受的方式,並且用「難不倒我!」的架式去克服,希望大家也能在作品中看到這一面。

MADSUCKY WUZ HERE 2018